C A S A D E I P E N S I E R I 2 0 2 1 Targa Volponi 2021 a VIRGINIA ARGENTERO Festa Nazionale dell’Unità Bologna Parco Nord | 7 settembre ore 21 Sala Casadeipensieri intervengono Lorenzo BALBI Piero DEGGIOVANNI Eleonora FRATTAROLO conduce Bruno STEFANI Giovane artista della Galleria, Virginia Argentero ha vinto il Premio della …
L’ A R I E T E a r t e c o n t e m p o r a n e a
MIRTA CARROLI
LE SELVE DANTESCHE
Silvæ, per commemorare Dante
new address
L’ARIETE artecontemporanea Via Marsili 7, Bologna
opening sabato 11 settembre 2021 ore 18
lunedì 13 settembre 2021 evento dedicato a Dante dalle ore 17.30
Apertura mostra dall’11 settembre al 9 ottobre e dal 18 al 23 ottobre 2021
Dall’11 al 16 ottobre la Galleria sarà chiusa per partecipazione ad ArtVerona
Orario da lunedì a sabato 17-19.30 o su app|Info 348 9870574 | www.galleriaariete.it
La mostra si svolgerà nel rispetto delle normative anticovid vigenti al momento
Tra le iniziative per commemorare il massimo Poeta nel settimo centenario della morte, la galleria L’Ariete artecontemporanea di Bologna presenta un progetto della scultrice Mirta Carroli coadiuvata dal ricercatore e divulgatore dantista Guido Mascagni e dalla poetessa Maria Luisa Vezzali. Tema è l’interpretazione delle selve dantesche come luogo di smarrimento morale e civile, la via per uscirne per ritrovare sensi e significati dell’esistenza in un percorso dall’allegoria alla vita di tutti i giorni.
Dal titolo Silvæ, la mostra-evento consiste in alcune sculture in acciaio cor-ten di Mirta Carroli – accompagnate da due video di Guido Mascagni e una decina di carte intelate dell’artista – intese a rappresentare e interpretare alcuni passi della Commedia come ‘pagine aperte’ nella prima sala. Nella seconda sala Mirta Carroli presenta alcuni disegni con interpretazioni delle figure femminili più rappresentative dell’opera di Dante affiancate da un trittico dedicato alle tre selve. Il progetto è introdotto da un testo di Maria Luisa Vezzali e animato da una lectura di Guido Mascagni.
MIRTA CARROLI (Brisighella 1949) vive e lavora tra Bologna e Milano. Dopo gli studi artistici, ha insegnato Discipline Plastiche presso il Liceo Artistico e Didattica dell’Arte all’Accademia di Belle Arti di Bologna. È attiva dal 1984 con numerose mostre personali e collettive in Italia e all’estero e ha al suo attivo diverse sculture di grandi dimensioni. Nel 1999 riceve il Premio Marconi per la Scultura e nel 2018 è nominata Accademica Clementina mentre nel 2019 le viene conferita la Targa Volponi alla carriera. Tra le mostre pubbliche più significative, le esperienze internazionali di scultura a Lubiana e Graz nel 1992, le Triennali d’Arte Contemporanea di Bologna nel 1993 e 1997, le Biennali di scultura di Gubbio nel 1994, 2005 e nel 2016 e di Palazzo Massari a Ferrara nel 1994 e 1996. Espone nel 1994, 2003 e nel 2011 a New York e nel 1995 alla XLVI Biennale d’Arte di Venezia. Nel 1995 esegue una grande scultura “Il tempio delle Voci” a Brufa di Torgiano e nel 2000 la personale “Rilievi” alla Galleria G7 di Bologna. Nel 2007 è presente in Cina a Shanghai con sculture e una perfomance al Mooma di Shanghai. Nel 2008 progetta una mostra antologica a Brisighella, con sculture ed installazioni nel territorio per la cura di P. Bellasi e G. Bonomi. Nel 2009 è presente con numerose sculture di grandi dimensioni a Castello di Pergine Valsugana su invito di F. Batacchi. Tra le mostre recenti le collettive nel Parco della Reggia di Racconigi “Scultura Internazionale a Racconigi” a cura di L. Caramel nel 2010, a Rimini nel Castello Sismondo “Progetto Scultura” a cura di B. Buscaroli nel 2011, segue la personale a Palazzo Schifanoia a Ferrara nel 2010/2011 per la cura di A. Andreotti. Presenta nel 2012 i suoi Gioielli al Museum of Arts and Design di New York e nel Convento di S. Francesco a Bagnacavallo P. Bellasi cura una sua mostra antologica “Il tesoro dei Giganti” nel 2013. Nel 2016 è invitata da E. Frattarolo alla mostra “Stanze della meraviglia” alla Rocchetta Mattei a Riola di Vergato, seguita dalla mostra “Bologna dopo Morandi” a Palazzo Fava a cura di R. Barilli. Nel 2017 è tra gli artisti invitati alla mostra “My way. A modo mio Ginevra Grigolo e lo Studio G7” presso il Museo d’Arte contemporanea Mambo di Bologna per la cura di R. Barilli. Su invito di S. Malossini nel 2017 è presente con una scultura in ferro alla nuova Collezione dell’Assemblea Legislativa della Regione Emilia Romagna. Nel 2018 inaugura una scultura di sei metri “Nike” in acciaio cor-ten in una rotonda a Faenza. Per Parma città della Cultura 2020 esegue una scultura nel “Sentiero dell’Arte” a cura di A. Vettori. Nel 2004 pubblica il libro-opera “Dieci nell’uno” (ed. Eidos Mirano) progettato e realizzato insieme alla poetessa Maria Luisa Vezzali e nel 2011 esce per le stampe “Forme implicite gioielli di faïences” con poesie di Maria Luisa Vezzali per la casa Editrice Allemandi di Torino.
L’ARIETE artecontemporanea BACK TO MYSELF JINGGE DONG | LUCA LANZI | PAOLO MIGLIAZZA new address L’ARIETE artecontemporanea Via Marsili 7 Bologna 26 aprile 24 giugno 2021 | www.galleriaariete.it da lunedì a sabato 17-19.30 o su app 348 9870574 Aperture speciali in occasione di ART CITY Bologna 2021 promosso dal …
Willie BESTER (1956 Montagu, Sud Africa) vive e lavora a Kuilsrivier, Cape Town. Willie Bester è uno degli artisti attivisti più significativi del Sud Africa, focus della sua ricerca una complessa rappresentazione a livello sociale e politico del Sud Africa postapartheid attraverso dipinti, assemblaggi e sculture …
Conrad BOTES (1969 Ladysmith, Sud Africa) vive e lavora a Cape Town. Ha studiato arte all’Università di Stellenbosch e illustrazione all’Accademia di Den Haag. Vissuto in Sud Africa sotto l’apartheid, nella sua ricerca affronta questioni di razza e della condizione umana con immagini post-pop. E’ autore di fumetti satirici per la rivista Bitterkomix. Ha esposto al Gothenburg Kunsthalle (Svezia), alla XVII Biennale di Sydney (Australia) e alla III Guangzhou Triennal (China).
Roberto BISSANI (1951 Bolzano) vive e lavora a Bologna. Dagli anni ’70 la sua ricerca artistica coinvolge diversi ambiti (fotografico, letterario, scientifico). Nel 1999 rende pubblico parte del suo lavoro artistico, con la stampa del libro ‘Prima del Distacco’, testi poetici e sequenze di immagini tratte …
BUELL (1963 Parigi) vive e lavora a Parigi. Dopo studi d’arte in Francia viaggia dall’Africa Occidentale, alla Thailandia, al Centro America. La sua ricerca è incentrata sull’immagine della donna nelle sue molteplici angolazioni fisiche, psicologiche, sociali, creatura apparentemente forte, a volte aggressiva, ma spesso profondamente sola nella …
Bruno CECCOBELLI (1952 Montecastello di Vibio) vive e lavora a Todi. Si diploma all’Accademia di Belle Arti di Roma. Completa la sua eclettica formazione giovanile con lo studio delle filosofie orientali, Zen e Taoismo. Dalla seconda metà degli anni Settanta fa parte degli artisti che si insediano nell’ex-pastificio Cerere, a Roma, nel quartiere San Lorenzo, un gruppo di creativi noti come ‘Nuova scuola romana’. La sua ricerca è inizialmente di tipo concettuale, per poi giungere a un’astrazione pittorica che approda a un vero e proprio simbolismo spirituale.
Rudy CREMONINI (1981 Bologna) vive a Bologna. Diplomato all’Accademia di Belle Arti di Bologna, opera in Italia e Germania. Visualizza Portfolio
Jingge DONG (1989 Beijing, China) vive e lavora a Venezia e in Cina. 2019 2020 2021 Artist in Residence, Foundation Bevilacqua La Masa, Venice (I) Education: 2019 Graduated from the second level at the Academy of Fine Arts, Venezia 2015 Degree of Master of Fine Arts, …
Edward EVANS american artist, lives and works in Usa. His paintings are in several Public and Corporate Collections: Galerie D’Art Contemporain Saint-Ravy Demangel, Montpellier, France | Museo Civico d’Arte Moderna, Spoleto, Italy | Museo Ca` la Ghironda, Zola Predosa, Italy | Antico Palazzo Della Pretura Di Castell’ Arquato, Piacenza, Italy | San Giovanni in Monte, Università di Bologna, Bologna, Italy | Galerie Mesta Bratislavy, Bratislava, Slovakia | Queens Museum of Art, New York, New York | Weisman Art Museum, University of Minnesota, Minneapolis, Minnesota | Tweed Museum of Art, University of Minnesota, Duluth, Minnesota | Southwest Minnesota State University Art Museum, Marshall, Minnesota | North Country Art Museum, Park Rapids, Minnesota | Washington Pavilion of Arts and Science, Sioux Falls, South Dakota | Waterloo Museum of Art, Waterloo, Iowa | Bicentennial Art Museum, Paris, Illinois | Kalamazoo Institute of Arts, Kalamazoo, Michigan | Phillips Museum of Art, Lancaster, Pennsylvania | The State Museum of Pennsylvania, Harrisburg, Pennsylvania | Austin Museum of Art, Austin, Texas | El Paso Museum of Art, El Paso, Texas | Ellen Noel Art Museum, Odessa, Texas | Honeywell | 3 M Company | General Mills | Sunbeam | Wausau Insurance Companies | American Republic Insurance Company | Western Life | Lincoln National | Wells Fargo Banks, Minneapolis & Duluth, Minnesota | North Shore Bank of Commerce, Duluth, Minnesota | First Bank System | Schwan’s Corporate Headquarters, Marshall, Minnesota | University of Minnesota, Morris, Minnesota | University of Wisconsin, La Crosse, Wisconsin | North Dakota State University, Fargo, North Dakota | University of South Carolina, Spartanburg, South Carolina | American Consulate, Bratislava, Slovakia
LEMEH42 (1978 Corinaldo) vive e lavora a Trecastelli (An). Artista emergente noto nel panorama internazionale dei graffitisti|street artists|autori di videoanimazioni, è stato presente in questi anni in mostre e fiere d’arte contemporanea con notevole riscontro di pubblico e critica. Nel 2009 ha vinto il Premio Iceberg …
James RIELLY (1956 Wrexham, UK) vive e lavora a Parigi. Dedica la sua ricerca pittorica al mondo dei bambini con ritratti surreali di giovani ispirati a storie tratte dai giornali locali o immagini che mettono in evidenza la natura disfunzionale degli adulti. Dal 1983 ha esposto …
Fabrizio PASSARELLA (1952 Contarina, Ro) vive e lavora a Bologna. Studia all’Accademia di Belle Arti di Bologna e inizia subito un’intensa attività di mostre collettive e personali in numerosi musei e gallerie nazionali e internazionali. Dai primi anni ‘80 si occupa di musica elettronica, computer-graphic e video, alternando e integrando questa ricerca a quella pittorica attraverso installazioni in cui grandi interventi dipinti si sposano a impianti tecnologici, performances e video elettronici. La sua pittura nasceva dal confronto con i linguaggi e le iconografie del mondo dei media, tanto da essere stato fra i primi artisti chiamati a far parte del Medialismo e della Pittura Mediale, movimento che ha dato il via alla nuova figurazione e al neoconcettuale elettronico dagli anni novanta ad oggi. Dal 2010 si dedica esclusivamente alla produzione di video, musica elettronica e alla scrittura con il nome di RETROPHUTURE. Da allora ha presentato le sue opere in numerosi festival ed eventi alternativi come artista elettronico. La sua opera Il Giardino Rabescato – The Arabesque-adorned Garden, presentata in anteprima con un’installazione e una performance polimediale al Museo Civico Medievale di Bologna (in collaborazione con Marg8) nel 2016, ha vinto il prestigioso Premio Videoinsight© nell’ambito di Arte Fiera 2017 a Bologna.
Andres SERRANO (1950 New York, Usa) vive e lavora a New York. Negli anni ’60 studia alla Brooklyn Museum of Art School di New York. Dal 1990 ad oggi ha tenuto numerose mostre e sue opere fotografiche sono state acquisite dai maggiori musei internazionali. Nel 1993 …
Jurgen SCHADEBERG (1931 Berlino – 2020 La Drova, Spagna) fotografo sudafricano di origine tedesca di rilievo internazionale, autore di ‘Black & White Fifties’ – immagini in bianco e nero scattate negli anni cinquanta – che fermano momenti di vita nei quartieri dei bianchi e nelle township dei neri, performances musicali e figure straordinarie …
